｜歌•遙想－趙怡雯臺灣中提琴作品演奏會2｜

進入21世紀以來，因應社會發展的需求，臺灣當代社會和東南亞各國在經濟、文化甚至婚姻關係上呈現密切交流的狀態，為臺灣的多元文化加添了文化融合的新色彩。隨著全球化、資訊網路以及各國交流的影響下，國與國之間的關係如同地球村般越來越緊密，身為地球村的一員，了解各國音樂文化也成為一種趨勢以及潮流。泰國的正式全稱為「泰王國」（泰語：ราชอาณาจักรไทย），其中「ราช」表示「國王」、「อาณาจักร」意為「領土」、而「ไทย」則代表「自由」之意。過去泰國一直以「暹羅」作為國名，1945年泰國復稱為「暹羅王國」，1949年暹羅正式更名為「泰王國」。政治與宗教可以說是推動泰國傳統藝術發展的動力來源，作為一個佛教國家，境內有超過九成的人民信奉佛教，其許多傳統藝術亦與佛教息息相關。依照不同的樂器配置、社會環境和演奏形式，泰國傳統古典音樂樂團可以分為三種較重要的樂團：以打擊樂器及管樂為主的皮帕特樂團；以弦樂、打擊樂、笛子為主的克魯昂賽樂團；綜合前兩個樂團的馬荷里樂團。

《歌‧遙想》專輯為2019年11月23日《歌．遙想》趙怡雯臺灣中提琴作品演奏會現場影音紀錄。這場音樂會由優秀的中提琴家趙怡雯策畫、演出，她是美國茱莉亞音樂院一百年來首位華人中提琴博士，近年積極演繹與推展臺灣藝術音樂本場音樂會除了演奏顏名秀、馬定一、洪千惠的音樂作品，並將世界首演林梅芳的全新創作。音樂會中與鋼琴家陳柔安共同演繹四位不同世代的傑出作曲家創作的中提琴作品，也邀請民族音樂學者吳榮順獻聲演唱《歌．遙想》一曲，加入現代電子聲響的效果，呈現出嶄新的聽覺體驗。

林梅芳：《歌‧遙想》世界首演

《歌‧遙想》為林梅芳教授新作，以電子音樂手法展現古老地方歌謠與當代作品相互輝映的能量，由民族音樂學家吳榮順教授獻聲於錄音，再以現場中提琴家演奏與之呼應，經由多樣化媒材的互動，激盪出作品古今相生的美感。

洪干惠：《琴聲、情深》為中提琴與鋼琴

以三個樂章構成，根據作曲家對於委託者的想像，描寫出演奏者和中提琴之間的愛恨情愁。樂曲包含三個樂章一〈琴聲裊裊〉、〈情深款款〉、〈琴聲情深〉，以五聲音階貫穿全曲，呈現出濃厚東方的色彩，並且各自主題：琴聲裊裊以五聲音階與泛音列的交集，呈現出人與自然之間的和諧音律，勾勒出如同國畫山水般縹緲的意象，並以中提琴模擬古琴，綻放出令人驚豔的嶄新音效。

透過中提琴醇厚的音色與鋼琴遼闊的音域，讓琴聲自由穿梭其間，交織出深情而豐富的色彩。

 

【播放歌曲】

1.序曲－泰國傳統樂曲

林梅芳《歌.遙想》(2019世界首演)

2.歌‧遙想

洪千惠《琴聲情深》(2016)

3.琴聲裊裊

4.情深款款

5.琴聲情深