「能劇」與「狂言」皆為日本歷史悠久的傳統表演藝術。當兩者在同一舞台一同表演,合在一起即稱「能樂」。從文樂、歌舞伎,到西洋歌劇、現代戲劇,能樂的影響涉及眾多藝術領域。能樂由能樂師表演。能劇的主角名為「shite」,對手角色是「waki」,協助shite的角色稱為「tsure」,協助表演進行的角色則稱為「ai」。說臺詞的主要是shite及waki等演員,但情境及心理狀態描寫則由名為「地謠(jiutai)」的合唱人員負責,有時會跟shite或waki相應和。地謠面對舞臺成二列入座,由名為地頭的領隊統整。演奏樂器的則是「囃子(hayashi)」等,是負責音樂部分的演員。上述演員可區分為shite方、waki方、囃子方、狂言方等4種不同團隊,各有專責部分。
三味線是日本的一種弦樂器。樂器由四角狀的扁平木質板面蒙上皮製成,琴絃從頭部一直延伸到尾部,通常會用銀杏形的撥子來彈奏。三味線的原型就是中國的三弦琴,大約在室町時代(1336—1573)末期,中國的三弦琴傳到了沖繩,形成了早期琉球群島的「三線琴」,之後傳到日本本土,逐漸形成了三味線,還衍生出了許多流派,比如淨琉璃的義太夫三味線以及用於津輕民謠伴奏的津輕三味線等等。根據形狀大小可以分「細棹」「中棹」和「太棹」三類。顧名思義,太棹最大,細棹最小。
根據流派,可以分為以下各種:
1.長唄三味線:採用細棹,象牙撥子,用於歌舞伎音樂等。
2.義太夫三味線:用太棹,使用大而厚的撥子,用於淨琉璃。
3.常磐津三味線:用中棹。
4.清元三味線:用中棹。
5.地唄三味線:用中棹,由於高音部分較多,琴杆與琴身連接部分和其他三味線不同,使用「津山」撥。
6.津輕三味線:源於日本北部津輕地區,採用太棹,用於津輕民謠。
7.其他。
演奏姿勢:基本姿勢是將琴身靠在右大腿上,左手根據按弦,右手用撥子撥擊發聲。傳統上,演奏者一般「正座」,即臀部坐在後腳跟上的跪坐姿勢。現在也經常直接坐在普通椅子上。基本技巧,左手有按弦,撥弦,柔弦;右手有撥,鉤,反撥等。比如津輕三味線的演奏中,右手撥弦的力度很大,甚至有人戲稱「津輕三味線不是弦樂器,而是打擊樂。」
【播放歌曲】
1.地謠-曲鼠
2.長唄-鷺娘
3.能劇-鼓手呼叫與三味線
4.能劇-三味線結尾
5.津輕三味線-舊節
6.津輕三味線-彌三郎節
7.津輕三味線-小原節(舊節)
8.津輕三味線-吉田兄弟的傳統與創新-邊界
