國立臺灣交響樂團重建臺灣藝術史計畫《山歌一唱心花開》客家歌謠管弦樂專輯CD出版案,邀請呂錦明先生及客家領域專家學者共同彙整編選六十首客家歌謠,邀集多位不同世代的臺灣作曲家重新進行管弦樂編曲、演奏錄音,並結合國立臺灣美術館典藏客籍畫家畫作,依其內容意境分以5個主題單元呈現,透過多位不同世代的臺灣作曲家進行管弦樂團演奏版本編曲,由國臺交演奏錄製,單元一:鄉音傳鄉情、單元二:採茶溜山歌、單元三:哥妹唱情歌、單元四:九腔十八調、單元五:寶島創新聲。
徐松榮(1941-2012),具樸質內涵與文化意識的客籍作曲家;1941年5月6日出生於苗栗頭份,2012年9月逝世。畢業於臺北師範學校音樂科,一生從事穩定教學生涯,曾任多所國民小學教職至2001年退休。一面響應民歌採集活動,持續創作與發表各類型的作品;另一面致力保存客家文化,以民歌為素材的創作,成功寫下深具風味的客家音樂作品。其一生為音樂默默耕耘,作品富有文化內涵,為臺灣作曲界寫下美麗而永恆的動人樂章。1965年5月,許常惠將徐松榮與王重義、劉五男、盧俊政、李奎然四位音樂家,組成了「五人樂集」;同年6 月舉行第一次公演,徐松榮提出兩首鋼琴作品《想像中的荒山之夜》、《虞美人》;隔年第二次公演,徐松榮發表了第四號鋼琴組曲中的三首作品《小丑的舞蹈》、《愉快的小偷》、《愚笨的大力士》。徐松榮在基礎教育上奉行教育理念,陸續任教於母校大成中學、田美國小、六合國小的音樂課、管樂隊、合唱隊等等。1978年開始,徐松榮將客家傳統民謠編寫成合唱曲,為客家音樂投注心力,他將客家傳統民謠編寫成合唱曲。當時六合國小合唱團聞名全省,時常榮獲全省音樂比賽中區的合唱冠軍,這也激起徐松榮編寫合唱曲的動能。當時他將合唱曲應用在音樂教學上,因為他認為合唱曲可以培養孩子們的群性。而他將音樂創作融入教育理念的嘗試,還受到當時媒體的讚揚。1987年起為徐松榮創作的黃金期。他卸下了指導樂隊吃重的工作後,音樂創作更為自由豐富。在客家音樂方面,徐松榮的作品更趨多元豐富。2000年自小學教職退休後,他蒐集許多客家民謠,一方面整理這些歌曲,一方面研讀,並從中篩選適合的題材進行創作。徐松榮希望竭盡餘生之力來傳承客家文化。徐松榮個人與其作品與社會的互動頻繁,除了積極參與社會團體的活動,其在客家音樂創作耕耘許久,作品之豐富,在客家音樂史上可說是舉足輕重。
這首《弦樂四重奏》是徐松榮於2003年6月間完成的作品,是以臺灣北部流傳的山歌〈正月牌〉〈賣酒〉、南部山歌〈半山遙〉和中部東勢山歌〈挑擔歌〉為主題歌調,並以其熟諳客家山歌演唱的曲韻手法,目標每位作曲家最想也最具挑戰性的配器經典《弦樂四重奏》,而完成了這首“客味十足”的「客家歌謠組曲」《弦樂四重奏》。
【播放歌曲】
1.一枝擔竿
2.油桐花
3.一條花手巾
4.皇天不負苦心人
5.弦樂四重奏-正月牌
6.弦樂四重奏-糶酒歌
7.弦樂四重奏-半山謠
8.弦樂四重奏-挑擔歌
9.高樹調
