台北市立交響樂團成立於1969年。樂團以「演出純淨、靈活以及強烈表現感」、「能快速地反應音樂上的需求」等特色,給人強烈的印象,也藉此躋身國際頂尖交響樂團之流。作為臺灣最有影響力的大型音樂團體之一,台北市立交響樂團曾多次至大陸訪問演出。2018年,在新任團長何康國的帶領下,台北市立交響樂團以「台北文藝復興」精神重新啟動「台北市音樂季」,推動跨界共融且具產業動能的創新製作,此次廣州之行,樂團特邀請臺灣著名青年指揮家莊東傑、臺灣現今最受矚目的青年鋼琴家之一陳世偉共同演出。現場,樂團除了將演奏貝多芬的《費黛里歐》序曲、斯特拉文斯基-阿戈斯蒂的《地獄之舞》、尼古拉·里姆斯基-科薩科夫的《野蜂飛舞》和勃拉姆斯《C小調第一號交響曲》等經典作品外,還演出此次專門委託臺灣著名作曲家錢南章創作的新曲—鋼琴協奏曲《龍》。
錢南章畢業於德國慕尼黑音樂學院,長期嘗試在西方現代音樂和傳統音樂當中尋找一條屬於自己的路,《擊鼓》《馬蘭姑娘》等多部作品獲臺灣金曲獎最佳作曲人獎。此次,錢南章結合現代音樂技法,將東方之巨龍這一神秘精髓提煉出來,是這次音樂會的一大看點。鋼琴協奏曲《龍》總長約25分鐘。值得一提的是,該曲目還使用到了四川民間音樂《金龍狂舞》,整個鋼琴協奏曲,是鋼琴與樂團的相互競奏、獨奏者的炫技、中西音樂原素的混和,樂團不停變化的音色與節奏、獨奏者狂飆的裝飾奏、打擊樂的狂舞將給觀眾帶來龍與人精神交融的絕佳體驗。
臺北市立交響樂團於2015年委託作曲家錢南章創作交響曲《臺北》,作為臺北表演藝術中心開幕節目。錢南章以四樂章述說臺北意象:牧歌般第一樂章讓源自品田山與大霸尖山的淡水河迂迴鳥鳴迴盪的山谷間,接著浩浩湯湯流入臺北盆地;第二樂章描繪大稻埕市街,管樂此起彼落對話,構成幽默的市井小品;第三樂章引入傳統音樂素材傳達端午競划龍舟的節慶歡愉;第四樂章以自由的手法、彈性的速度呈現城市文明進展和不息的創意能量。鮮明的旋律體現多元的臺北性格,前衛與懷舊並存,莞爾的段落綴於器樂交響之間,錢南章以創作生涯第五號交響曲《臺北》描繪絢麗多彩的臺北世情。
小河淌水【絃樂四重奏(1977)】,作曲家錢南章敘述了當時創作的背景:「創作於1977年,是我在德國慕尼黑音樂院求學時期的作品。1987年2月28日由『Volpini旋樂四重奏』在慕尼黑作曲家協會新音樂工作室所舉辦的作曲發表會中表演。那時正是我開始接觸西方現代音樂之際,但又想放一些東方民歌素材於創作當中,這多少也正代表作品風格。」
【播放歌曲】
1.龍的傳奇/台北市立交響樂團
2.龍游淺水遭蝦戲/台北市立交響樂團
3.龍舞/台北市立交響樂團
4.第五交響曲-第三樂章(龍舟競渡)/台北市立交響樂團
5.小河淌水/台北市立交響樂團
