｜春響、春想－龍騰樂典｜

錢南章，1948年6月8日出生於江蘇省常熟縣鹿苑鎮，隔年舉家遷居臺灣臺北。幼時就讀於老松國小，當時受到中國廣播公司「快樂兒童」節目影響，前往參與該節目徵選並獲錄取，在節目中時時展現嘹亮的童聲歌唱，開始人生第一次課堂外的音樂學習，成為未來踏上音樂路程的原因之一。1970年畢業後，錢南章於中壢龍潭服兵役，退伍後先後於臺北市雙園國民中學與中國文化學院音樂系擔任音樂教師與助教。1973年，錢南章在劉德義老師的推薦下，順利進入德國慕尼黑音樂學院（Staatliche Hochschule für Musik, München），主修作曲，師事柯意爾邁爾（Wilhelm Killmayer，為卡爾奧福的學生）教授，柯意爾邁爾教授對錢南章的教導，深刻影響他日後之創作觀，開始從自身文化中尋找靈感。在德國學習期間，錢南章陸續在慕尼黑作曲家協會（Landeshauptstadt München, Verband Münchener Tonkünstler im VDMK）舉辦的現代音樂發表會、達姆城（Darmstadt）舉辦的國際現代音樂夏令營與巴伐利亞廣播電臺（Bayerischer Rundfunk）發表作品，包含鋼琴三重奏《手腳並用》、弦樂四重奏《小河淌水》、《十兄弟》、室內樂《孤兒行》等。1978年錢南章結束德國學業返臺，任教於中國文化學院音樂系。為了更深入接觸傳統文化，1980年錢南章開始向鼓王侯佑宗學習京劇鑼鼓，逐漸掌握傳統打擊樂之語法，以期日後創作打擊樂作品時，更精確地掌握傳統打擊樂精神，並融合西方創作手法，創作出獨特的打擊樂作品。1984年，錢南章二度前往德國深造，並受慕尼黑政府文化局邀請，於慕尼黑市立博物館大廳舉行個人作品發表會。
1985年返國後繼續任教於中國文化學院音樂系，並於1987年與自大學時期結識之賴美貞女士結婚。1989年專任於國立藝術學院（今國立臺北藝術大學）音樂系，直至2013年退休。錢南章作品多元，從民謠編曲、藝術歌曲、合唱曲、器樂獨奏曲、室內樂，到歌劇、交響曲等，聲樂作品尤其受到愛樂者、音樂家的喜愛與肯定。鋼琴協奏曲「龍」是以龍為意象，鋼琴與管弦交織磅礡氣勢，融合現代語彙與東方精神，展現奔騰力量與文化象徵。本作品為【臺北市立交響樂團2018年委託創作】。
賴德和，1943年出生，1964年考進國立臺灣藝術專科學校（今國立臺灣藝術大學），在學期間與學長陳懋良、馬水龍、沈錦堂、游昌發、溫隆信合組「向日葵樂會」，首次發表作品《六月的夢》於1968年5月31日國立臺灣藝術館。1973年受聘為臺灣省交響樂團研究部主任，並於臺中光復國小及雙十國中籌設全臺第一個音樂實驗班。1978年獲DAAD獎學金赴奧地利，在奧福學院（Orff Institute）研習音樂教育，並在莫札特音樂院（Mozarteum in Salzburg）研習作曲。回台後，1981年任教於國立藝專（今國立臺灣藝術大學），次年轉任國立藝術學院（今國立臺北藝術大學），2008年8月退休。與「雲門舞集」合作過的曲目共有：《閒情二章》（舞作名稱《閒情》）、《待嫁娘》、《眾妙》（舞作名稱《白蛇傳》）、《奉獻三重奏》（舞作名稱《雙人舞》）《春水》、舞劇《紅樓夢》等。作品《辛未深秋》於1992年獲得文建會年度徵選音樂創作「室內樂」類入選作品，首演於1992年12月3日紐西蘭亞太音樂節。《悲歌》於2014年獲第25屆傳藝金曲獎最佳創作獎。1995年獲國家文化藝術基金會「藝術家出國研究獎助」赴美，旅美期間所創作的「鄉音系列」：《鄉音I—北管戲曲的聯想》、《鄉音II—南管音樂的聯想》、《鄉音III—為管弦樂團之音樂會序曲》、《鄉音IV》及《鄉音V—歌仔戲的聯想》，皆大量採用臺灣民謠並取材自本土素材，充分顯出對臺灣本土的高度關懷。2009年先後完成為「九二一地震」十周年所寫的合唱與管弦樂作品《安魂曲》及《吾鄉印象》兩首大型管弦樂作品。《吾鄉印象》是「鄉音系列」的延伸與集大成，為包含四個樂章的交響曲。此曲企圖用曾經迴盪傳唱在這片土地，而今業已式微或幾乎消逝的南管、北管及原住民音樂來歌頌斯土斯民。2016年由國立臺灣交響樂團委託以陳玉慧的小說《海神家族》為創作發想，完成五個樂章的《海神家族》交響曲，其小說主角的家族史和臺灣史並行交織，也正好是作曲者成長經歷的七十年歲月。他堅信創作需根植於斯土斯民，也就是所謂的民族性，因此其作品兼容傳統文化思維和西方現代作曲技法。《鄉音Ⅲ》創作素材有二，一是阿里山鄒族祭典時演唱的〈迎神曲〉，二是詼諧的福佬民歌〈桃花過渡〉。
 

【播放歌曲】

1.龍－龍的傳奇

2.龍－龍游淺水遭蝦戲

3.龍－龍舞

4.鄉音Ⅲ

5.常動曲