2021-11-28｜臺灣音樂文化的傳承，有先民從中國大陸移植過來落地生根的南管、北管等傳統音樂｜

｜臺灣音樂文化的傳承，有先民從中國大陸移植過來落地生根的南管、北管等傳統音樂｜

臺灣音樂文化的傳承，有先民從中國大陸移植過來落地生根的南管、北管等傳統音樂，以及反應當代臺灣開拓史的河洛、客家，以及原住民歌謠。又因經歷了列強的殖民統治，接收了西方傳教士引進的西洋古典音樂，所以表現在音樂生態環境上有著「東西雙傳統」的特質與影響。
1945年以降，臺灣的音樂教育，幾乎「全盤西化」。它的好處是提升了音樂家的技術水準，讓我們的青年演奏（唱）家能在國際舞台上揚眉吐氣，與歐美音樂家並駕齊驅。缺點是典型的「殖民主義景觀」，似乎仍然在為西洋古典音樂做「代工」，缺乏自我主體性的認知與作為。學習傳統音樂或西洋古典音樂，是為了建構自我音樂體系，它應是手段而非目的。
臺灣社會結構多元性，創作風格多樣化。有前衛，亦不乏非常保守者；有取材自傳統文化，亦不乏深受現代文明影響者，堪稱欣欣向榮、各顯神通。
1945年對臺灣而言，不管是政治、經濟、社會或文化，都是個轉捩點。二戰終結前後以迄1950年代末葉，從大陸來臺的作曲家，如蕭而化、張錦鴻、康謳、李永剛…等；他們與臺灣本土生長，曾經留學日本的作曲家，如陳泗治、呂泉生、郭芝苑…等引領風騷。他們的音樂創作以「歌樂」為主，嚴格來說，那是個以五聲音階旋律，配上簡易西洋調性和聲的「拓荒時期」。呂泉生的《搖嬰仔歌》（1945）與郭芝苑的《台灣古樂幻想曲》（1954），堪稱是那個時期的代表作。
1960與1970年代，臺灣本土教育出身的作曲家前輩許常惠、史惟亮與劉德義教授…等相繼自歐洲學成返國；他們不但引進了西歐音樂創作語法，同時越發使得音樂理論教育更為充實。加上當年若干傑出外籍音樂家來到臺灣，為培育音樂人才貢獻良多。
1980年代，諸多作曲家相繼從歐洲或美國學成歸國，他們不但在留學期間所學已經與時俱進，與歐美同步，將20世紀嶄新的前衛創作語彙輸入臺灣，注入了更為專業性、前瞻性與原創性的活水，成就了輝煌的新氣象。作曲家一方面從傳統文化與民俗曲藝中，探索音樂創作的泉源與內涵；另一方面更以現代音樂的技術與語法，創作「東西兼容並蓄，古今融會貫通」的音樂來。賴德和的《紅樓夢交響曲》（1983）、馬水龍的《意與象》（為簫與四把大提琴，1989）、與潘皇龍的《禮運大同》管弦樂協奏曲三章（1986/90）…等，皆可一窺其語彙奧妙與美學境界。
1990年代的臺灣樂壇，開啟了作曲家運用傳統音樂語彙創作新曲，爾後更為東西樂器混合編制創造了新風潮，造就了五彩繽紛的新音樂景觀。
二十世紀末至二十一世紀初期，臺灣已擁有了相當多元的社會人文景觀，而表現在音樂創作上亦復如此。臺灣積極參與國際音樂組織，在全球化的趨勢洪流中，臺灣的音樂創作充滿了無限的可能與願景；在雙傳統的影響下，一方面延續傳統文化獨特元素的深度，另一方面更展現了現代文明的廣度，呈現了活潑熱絡的新景觀。我們常聽說：「臺灣不缺人才，唯獨欠缺的是舞台」。讓臺灣擁抱世界，讓世界聽見臺灣。
「回臺灣找回中國音樂的母語！」38年前，第一位赴法學音樂的臺灣人許常惠，在接受西方音樂洗禮之後，急切地對自己許下承諾。民族音樂和現代音樂是許常惠多情的一生中，始終執著的最愛。在音樂創作一片荒蕪的1960年代，許常惠帶回現代作曲語彙，成立「製樂小集」，為至今還活躍樂壇的老中青三代音樂家，創造作品發表的機會和空間，跨出臺灣人作曲現代化、專業化的第一步。
堅信創作養分在傳統的泥土中，許常惠又從當時現代作曲的主導地位，回歸和認同臺灣音樂的傳統。他加入性格、背景完全相反的史惟亮，帶領全臺灣首次大規模深入民間的民歌採集運動。
兩千多首原住民、閩客歌曲的採集研究，保存了臺灣自己的聲音，也和七○年代燃燒全島的鄉土運動不謀而合。許常惠透過在教育界、藝文界的社會資源，擴散音樂自覺的影響力。
許常惠出生於日治臺灣臺中州彰化郡和美庄，12歲時到日本留學，主修小提琴，在1946年戰後回臺就讀臺中一中，並在1949年就讀於省立師範學院音樂系，畢業後在臺灣省立交響樂團擔任小提琴手。
1954年公費至法國留學，就讀法蘭克福學院，隨後轉學到巴黎大學，主修作曲，1959年，他將「昨自海上來」一詩寫成女高音獨唱曲，獲得義大利現代音樂學會的比賽入選，此後開始了他作曲的生涯。
許常惠在1959年回到臺灣，除了音樂創作之外，也積極的收集臺灣民謠等在地音樂文化作品，並將中國音樂以西方作曲方法重寫，頗受好評。其知名的作品有從紅樓夢中寫出的「葬花吟」清唱曲；還有白蛇傳歌劇，百家春協奏曲等。
除了音樂創作之外，許常惠也組織不少現代音樂的團體，並至力於現代音樂教育和民族音樂的保存。他曾與鄧昌國、藤田梓、張繼高等人合組「新樂初奏」樂團，引進西方的現代音樂演奏。其他還有如「亞洲作曲家聯盟」等重要音樂團體，也多有他的參與和貢獻。

播放歌曲：

1. 許常惠－

   　第一樂章：前奏

   　第二樂章：對話

   　第三樂章：跳舞

   　第四樂章：戰鬥

2. 陳茂瑄－

   　六重奏：雅美族戰歌

3. 潘皇龍－

   　八重奏：五行相剋