《島影情深》以「總體藝術」為核心,展現臺灣管風琴作為建築、音樂、科技與藝術交會的當代實踐。歷時四年完成的雙CD、雙DVD珍藏版專輯。演奏家余曉怡以高難度現場實錄,以「雙城×雙聲景」的結構,完整記錄臺北國家音樂廳與高雄衛武營兩座性格迥異的國家級管風琴,呈現管風琴作為「會唱歌的建築」之聲學樣貌,作品橫跨歐美經典與臺灣原創,透過卓越演奏體現「建築是流動的音樂」,並結合工研院高科技,將音樂廳轉化為活的美術館,高度具原創藝術性的作品!在工業技術研究院(ITRI)的技術支持下,本作導入生成式AI與建築級光雕技術等多項高科技技術,以沈浸式舞台設計將音樂即時驅動為視覺影像,打造出全新的藝術IP。這份卓越的跨域整合力,讓專輯在2025年橫掃全球逾二十項大獎,包括美國繆思設計獎(MUSE Design Awards)鉑金獎、英國金弧設計獎(Golden Arc Design Award)最大獎,以及美國全球音樂獎(GMA)與洲際音樂獎(ICMA)余曉怡最佳管風琴演奏肯定等。國際評審團一致認為,這不僅是一張音樂專輯,更是以智慧科技驅動文化創新的原型,證明了古典音樂在數位時代仍具備強大的影響力。深耕本土並具國際視野,為臺灣藝術音樂邁向全球的重要紀錄。
余曉怡為活躍於國際的管風琴演奏家與跨域藝術家,作品橫跨古典演奏、跨域創作、科技藝術與香氛合作等多元領域。憑藉獨到的聲響美學與極具當代性的創作視野,於2025年榮獲洲際音樂獎(ICMA)「最佳演奏家」及全球音樂獎(GMA)「銀獎:最佳演奏家(獨奏管風琴)」;其跨域製作《島影情深:余曉怡管風琴音樂會》更於兩大國際獎項共奪下六項大獎肯定。同年,再度以跨域作品獲金弧設計獎(Golden Arc Design Award)、繆思設計獎(MUSE Design Awards)、繆思創意獎(MUSE Creative Awards)與雲舞台獎肯定,共累計二十項大獎,展現其在演奏與創意實踐上的雙軌實力。自2018年起余曉怡多次受邀於國際重要管風琴音樂節演出,足跡遍及德國、波蘭、捷克、維也納、法國、比利時與聖荷西等地,於歐洲多座歷史性與世界級教堂中演奏大放異彩。於波蘭第53屆國際管風琴音樂節的演出深獲媒體盛讚:「才華洋溢的余曉怡,是國際間最活躍並具有真正藝術高度的音樂家!」2024年受邀參與第10屆登布林國際管風琴音樂節,市長Roman Dariusz Bytniewski親自出席並讚譽:「她對音樂的熱情、對管風琴的愛,以及精湛的技藝,在音樂會中清晰可聞。」同年亦於捷克萊托赫拉德音樂節榮獲最高榮譽「Grand Prix Letohrad」,普瓦維國際音樂節更評價:「她絕對是一位創造聲響魅力的藝術家。」余曉怡作為「福爾摩沙國際管風琴藝術節」創辦人,自2023年起致力於推動臺灣管風琴文化的保存、教育與國際交流,打造連結國際的藝術平台。目前為波蘭波茲南音樂院音樂藝術博士候選人。在音樂出版上,迄今已製作五張管風琴演奏專輯,其中《器宇非凡》(2018)入圍第30屆傳藝金曲獎最佳演奏獎,《只為了祢》(2019)則榮獲同屆最佳宗教專輯獎。《器宇情深》(2022)延續她獨特的聲響語彙並深受樂界肯定。除了演奏余曉怡持續探索跨領域創新。2021至2025年間策劃多場結合多媒體、生成式AI與互動影像的音樂會,包括於台北國家音樂廳與衛武營演出的《島影情深》,為臺灣古典音樂結合科技藝術的重要里程碑。2025年,與香氛品牌deBalets小巴黎推出以「管風琴×香氛」為核心的跨界作品,同年10月,更攜手Reba Coffee雷巴咖啡打造聯名商品,拓展跨界藝術的邊界。從香氛到咖啡,余曉怡持續展現「聲音×氣味×生活文化」領域的跨界品牌力,讓古典音樂在當代走向更貼近人心、更多元、更具溫度的可能性。
【播放歌曲】
1.巴赫:D小調觸技曲
2.管風琴序曲
3.白牡丹
4.綠島小夜曲
5.淡水暮色
6.《島影情深》組曲-四季之靈
7.《島影情深》組曲-悠悠鄉愁
8.靈感台灣
